Les objets en fleurs de Timothy Martin

 Martin est un peintre et sculpteur de formation classique qui s'est fait connaître du grand public lorsqu'il a été choisi par Tiffany & Company pour exposer ses œuvres dans sa boutique phare de Manhattan, sur la Cinquième Avenue. Depuis, sa renommée s'est étendue à l'international grâce à la publication de nombreuses reproductions de ses œuvres charmantes, ainsi qu'à des expositions de New York à Paris.

La vision unique de Martin a débuté avec un fauteuil à oreilles créé pour une exposition dans le comté de Bucks (Pennsylvanie) dans les années 80. L'accueil enthousiaste du public a donné naissance à une œuvre distinctive, devenue sa signature stylistique, un style qui défie les étiquettes du monde de l'art. Martin, qui a étudié en Italie, peint dans la plus pure tradition du réalisme classique – on perçoit dans ses œuvres des paysages et des natures mortes d'une autre époque – et pourtant, certains pourraient qualifier son travail de surréaliste.

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Les tapisseries géantes de Alexandra Kehayoglou

 l’artiste Alexandra Kehayoglou crée des tapis uniques qui sont de véritables morceaux de nature luxuriante faisant référence aux paysages de son pays natal, l’Argentine.

Alexandra Kehayoglou (Buenos Aires, 1981) est une artiste plasticienne qui travaille principalement le textile. Elle crée ses œuvres dans son atelier de Buenos Aires, mettant à profit un large éventail de compétences techniques pour réaliser des créations mêlant textile, sculpture et installation. Son intérêt principal réside dans les processus de production qui unissent art et artisanat. Elle conçoit des œuvres fonctionnelles comme des œuvres d'art à part entière, où la connaissance des matériaux, la technique et la perception du spectateur sont indissociables.

Ses pièces sont réalisées à partir de chutes de tissu, tissées à la main selon la technique du tuftage, à l'aide d'une machine que l'artiste manipule sur des cadres verticaux, insérant point par point. Le processus de production est long et ardu, exigeant un effort physique considérable et une grande précision technique.

Le répertoire de Kehayoglou s'inspire de paysages autochtones qu'elle a visités et qu'elle souhaite préserver. Ses célèbres pastizales (prairies), ses champs et ses tapisseries représentant des abris sont comme des réalités sublimes que le spectateur peut contempler ou utiliser. Chaque pièce est unique, avec une texture, un tissage et une palette de couleurs qui ne seront jamais reproduits. Chaque pièce est issue d'une tradition familiale ancestrale qui, paradoxalement, réinvente le tissage artisanal.

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